3Days of Design to wyjątkowy festiwal designu, który co roku przyciąga do stolicy Danii rzesze entuzjastów wzornictwa z całego świata. Przez trzy czerwcowe dni duńska stolica zamienia się w tętniące życiem centrum designu, oferując niezapomniane doświadczenia dla miłośników dobrego wzornictwa.
Historia 3 Days of Design sięga 2013 roku, kiedy to cztery renomowane duńskie marki – Montana, Erik Jørgensen (obecnie część Fredericia Furniture), Anker & Co oraz Kvadrat – zorganizowały kameralne wydarzenie w starej hali magazynowej w portowej dzielnicy Nordhavn. Ta skromna inicjatywa szybko zyskała rozgłos, ewoluując w największy coroczny festiwal designu w całej Skandynawii.
Z biegiem lat 3Days of Design rozrosło się, obejmując swoim zasięgiem całą Kopenhagę. Dawne magazyny ustąpiły miejsca salonom wystawowym, sklepom, galeriom i przestrzeniom publicznym, gdzie prezentowane są najnowsze trendy w projektowaniu.
W 2024 roku 3Days of Design powróciło do duńskiej stolicy na swoją 11. edycję, oferując imponującą liczbę ponad 350 wydarzeń w 11 dzielnicach miasta. Festiwal, który odbył się w dniach 12-14 czerwca, zgromadził zarówno globalne marki, jak i wschodzące talenty, prezentując m.in wystawy grupowe, showroomy, instalacje artystyczne, panele dysusyjne czy warsztaty z twórcami.
Zrównoważony design w centrum uwagi
Tegoroczna edycja położyła szczególny nacisk na zrównoważony rozwój w dziedzinie wzornictwa. Rosnące znaczenie ekologicznych rozwiązań w branży projektowej znalazło odzwierciedlenie w licznych wystawach i instalacjach, podkreślając rolę Kopenhagi jako centrum innowacji łączącego tradycję z nowoczesnością. 3Days of Design stało się nie tylko obowiązkowym punktem w kalendarzu profesjonalistów z branży, ale także inspirującym wydarzeniem dla szerokiej publiczności poszukującej nowych trendów i rozwiązań w dziedzinie designu. Festiwal ten potwierdza pozycję Kopenhagi jako jednej z designerskich stolic Europy, gdzie tradycja spotyka się z innowacją, a estetyka idzie w parze ze zrównoważonym rozwojem. Festiwal odbywa się w salonach wystawowych, sklepach, na ulicach, w galeriach i różnych innych miejscach w stolicy Danii. Chociaż festiwal jest obowiązkowym miejscem dla profesjonalistów, jest on również otwarty dla szerokiej publiczności. Wystawy są wysoce wyselekcjonowane i ekskluzywne – ale każdy może wziąć w nich udział za darmo. Oto kilka najciekawszych wydarzeń tegorocznej 11. edycji
FRAMA x Faye Toogood: Sztuka, Design i Kulinaria w Jednym
© FRAMA CPH
Istnieje wiele dziedzin, którym Duńska marka FRAMA poświęciła swoją uwagę, tworząc wysokiej jakości projekty, które wkraczają do współczesnego domu. W tym roku, z okazji 3Days of Design, rozpoczęła współpracę z brytyjską artystką Faye Toogood, kolekcja COLLAGE to rezultat spotkania eksperymentalnej postawy Londynu z nieszablonową filozofią Kopenhagi Kolekcje Collage, którą można podziwiać w restauracji Apotek 57. Tutaj odwiedzający zostali zaproszeni do zjedzenia posiłku w przestrzeni wypełnionej pracami Too Good, płaszczyzny, kształty i kolory przeplatają się tworząc instalacje inspirowane twórczością Too Good, prezentowane wokół kolekcji zastawy stołowej FRAMA.
Limitowana kolekcja kapsułowa wspólnych elementów materializuje tę mieszankę. Obejmuje ona ręcznie malowaną edycję kamizelki Roper Toogood i pasującą do niej dużą torbę, a także limitowane pudełko upominkowe zawierające krem do rąk o zapachu Herbarium i płyn do mycia rąk FRAMA, zapakowane w kolorowe i malarskie kształty COLLAGE.
© FRAMA CPH
FREDERICA
©Frederica
Wystawa duńskiej marki meblowej Fredericia pokazuje, w jaki sposób kultowe projekty Hansa J. Wegnera i Børge Mogensena zostały subtelnie dostosowane do dzisiejszych standardów. Wystawa Crafting the Present, prezentowana w siedzibie Fredericia w Kopenhadze, przedstawia procesy rzemieślnicze, narzędzia i twórców stojących za meblami marki. Dzięki tej wystawie goście mogli zobaczyć, jak ikony designu zyskują nowe życie, zachowując swój niepowtarzalny charakter, ale jednocześnie dostosowując się do współczesnych trendów i oczekiwań. Fredericia udowodniła, że łączenie tradycji z nowoczesnością jest nie tylko możliwe, ale także pożądane w świecie wzornictwa!
HAY x ASICS: Sportowa Kolaboracja Roku
©HAY
Jedną z najbardziej zaskakujących i intrygujących współprac podczas festiwalu okazała się ta między duńską marką HAY a japońskim gigantem odzieżowym ASICS. Limitowana kolekcja obuwia to przeformułowanie modelu Skyhand OG z 1994 roku w charakterystycznych dla HAY kolorach – różowym, zielonym i niebieskim. Jak widać design może przełamywać bariery i łączyć pozornie odległe światy. Sportowa estetyka ASICS spotkała się z minimalistyczną elegancją HAY, tworząc linię butów, która z pewnością przykuła uwagę zarówno miłośników mody, jak i designu. Takie nieoczekiwane spotkania to właśnie kwintesencja festiwalu 3Days of Design.
©HAY
Muuto: Nauka spotyka się ze sztuką
©Muuto
Na tegorocznych targach 3daysofdesign Muuto zaprezentowało Muuto Spaces, oferując odwiedzającym zanurzenie się w etosie projektowania poprzez trzy charakterystyczne scenerie: Muuto Courtyard, wystawę Shaping Ideas i Muuto Showroom Położony wśród dachów miasta dziedziniec Muuto doskonale oddawał istotę biofilii, podkreślając pozytywny wpływ natury i naturalnych materiałów na samopoczucie.
Dziedzina neuroestetyki bada, w jaki sposób fizyczne obiekty i przestrzenie kształtują nasze zachowanie i emocje, ale jak możemy wykorzystać tę wiedzę do tworzenia znaczących wnętrz? Podczas 3daysofdesign Muuto postanowiło zgębić ten temat podczas panelu dyskusyjnego z czterema czołowymi postaciami w dziedzinie projektowania i badań.
Z kolei na wystawie “Shaping Ideas” odwiedzający spotkali się twórczą podróżą stojącą za nową premierą Muuto, Set Lamp Jamiego Wolfonda, oraz dwoma klasykami Muuto, Workshop Chair Cecilie Manz i Ply Rug Margrethe Odgaard. Wystawa ujawniła niezliczoną ilość pomysłów, materiałów i metod wypróbowanych i przetestowanych w celu uzyskania ostatecznej formy, kultowego już obiektu projektowego.
©Muuto
Wystawa Sony Design “Create More Fun”
©Sony Design
Od momentu powstania w 1961 r. firma Sony zyskała reputację wiodącego i wielokrotnie nagradzanego globalnego zespołu projektantów. Obecnie wkład zespołu wykracza poza czysto produktowe projektowanie i obejmuje szeroki zakres działań projektowych, w tym doświadczenie użytkownika, komunikację, rozrywkę i wiele innych.
„CREATE MORE FUN” to multimedialna ekspozycja prezentująca najnowsze innowacje japońskiego giganta technologicznego, koncentrując się na idei tworzenia radości i zabawy poprzez design. Od futurystycznych urządzeń po interaktywne instalacje, wystawa Sony Design zachęca do kreatywnego myślenia i odkrywania nowych sposobów na integrację technologii z codziennym życiem.
©Sony design
To zaledwie niewielki procent tego czego można doświadczyć podczas 3 dni festiwalu w Kopenhadze, tegoroczna edycja obejmowała ponad 350 wydarzeń, a festiwalowe punkty znajdowały się w 11 dzielnicach Kopenhagi.
Z całą pewnością jest to powód dla, którego warto zwiedzić stolicę Danii właśnie w czerwcu!
tekst:
Martyna Kaczmarek